LaLa land 讓人喜愛的地方在於,雖然有歌有舞但卻不會過多到像在看螢幕裡的百老匯,反而更可以好好享受那些難得的音樂舞蹈片段。一鏡到底的鏡頭運用,更走出了與以往歌舞電影不同的特色。男主角彈鋼琴的鏡頭,從手指頭帶到全身、從遠景的身影拉到彈琴的特寫等等,營造出了他的音樂魅力。最喜歡整個黑畫面只留一束光打在三角鋼琴上的彈琴鏡頭。

    還有長時間落在Emma Stone身上的特寫鏡頭,也只有她有這樣的表演張力,能馬上傳達出情緒的感染力,吸引住觀眾走進劇情。從《鳥人》一片與Michael Keaton一段父女爭執的長時間特寫鏡頭,其能量足以一直留在觀眾心中。更別說《鳥人》的結尾,是用Emma Stone的精準表演述說一個開放式的想像結局了。與另一角色對話,鏡頭卻留在她身上不切換的方式在La La land 也出現了。角色Mia 在與Sebastian爭執不去試鏡的一段獨白中,道出了她一路以來的心聲。比起後來的幻想片段,這段反而是我覺得最感人轉折的一場戲。
    服裝色彩的和諧搭配,讓每一場男女主角的雙人舞更為好看。第二次相遇的餐廳場景,男生就用沈穩的深藍色西裝呼應女生一襲深藍色的緞面洋裝。踢踏舞的片段,Mia也卸下高跟鞋換上和Sebastian一樣的雙色鞋共舞。
     是導演說故事的方式,讓這個電影變得很吸引吸引人。讓音樂、舞蹈與電影的視覺美學跟故事和諧鋪陳。

 

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Amelie

活在電影裡的艾蜜莉

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